영화 "타오르는 여인의 초상(Portrait of a Lady on Fire)" 리뷰

영화 "타오르는 여인의 초상(Portrait of a Lady on Fire)" 리뷰

영화 "타오르는 여인의 초상(Portrait of a Lady on Fire)"은 2019년 개봉한 셀린 시아마(Céline Sciamma) 감독의 프랑스 영화입니다. 방금 수녀원을 떠났고 한 번도 만난 적이 없는 남자와 결혼할 예정인 여자. Marianne은 자신도 모르게 Héloïse의 초상화를 그리는 임무를 받았기 때문에 그녀를 면밀히 관찰하고 기억에서 그림을 그려야 합니다.

출처 : 다음영화 홈

 

 

<기본 정보>

장르 : 로맨스, 멜로, 드라마

감독 : 셀린 시아마 배우 : 노에미 메랑(마리안느 역), 아델 아에넬(엘로이즈 역), 루아나 바야미(소피 역),

          발레리아 골리노(백작 부인 역), 아르망 블랑제, 가이 델라마치 등

국가 : 프랑스

개봉일 : 2020년 01월 16일

등급 : 15세이상 관람가

러닝타임 : 121분

 

<줄거리 요약 및 분석>

"타오르는 여인의 초상"은 18세기 프랑스를 배경으로 한 시각적으로 놀랍고 감성적인 시대극입니다. 영화는 화가 마리안(노에미 메를랑)이 부유한 백작부인의 의뢰를 받아 수녀원을 막 떠나 귀족과 결혼할 딸 엘로이즈(아델 에넬)의 초상화를 그리는 과정을 따라간다. 밀라노. 문제는 Héloïse가 그녀의 초상화가 찍히는 것을 원하지 않고 포즈를 취하는 것을 거부하기 때문에 Marianne은 그녀를 몰래 관찰하고 기억에서 그림을 그려야 한다는 것입니다.

Marianne은 Brittany 해안에서 떨어진 외딴 섬으로 여행을 떠났고 그곳에서 Héloïse를 만나 그녀의 매너리즘과 외모를 연구하기 시작했습니다. 함께 시간을 보내면서 두 사람은 깊은 유대감을 형성하고, 그들의 관계는 열정적인 로맨스로 발전합니다. 그러나 Héloïse의 결혼식 날짜가 다가옴에 따라 함께 시간이 제한됩니다. 영화는 사랑, 그리움, 그리고 18세기 여성들에게 부과된 사회적 제약의 복잡한 측면을 탐구합니다.

Marianne과 Helloïse 사이의 불법적인 불륜은 여성들이 사랑보다는 경제적, 사회적 이익을 위해 결혼할 것을 주장했던 그 시대의 전통적인 믿음에 대한 공공연한 반항입니다. 이 영화의 시각적 매력은 해변 배경과 어두운 조명이 이야기의 전반적인 분위기를 보완하는 것으로 돋보입니다. 주로 고전적인 작곡으로 구성된 음악 또한 매우 효과적으로 사용되어 중추적인 장면의 감정적인 영향을 강조합니다.

 

<배우들의 연기>

"타오르는 여인의 초상" 배우들은 영화의 감정적 복잡성과 깊이를 높이는 놀라운 연기를 선보입니다. 특히 엘로이즈의 초상화를 그리도록 배정받은 숙련된 화가 마리안느를 연기한 노에미 멜랑의 연기는 인상적입니다. 멜랑트의 연기는 섬세하고 섬세하여 마리안의 지성과 감수성을 효과적으로 전달하고 미묘한 표정과 몸짓을 통해 엘로이즈에 대한 애정을 키워줍니다. 그녀가 절제된 몸짓과 표현을 통해 욕망, 좌절, 슬픔을 포함한 다양한 감정을 전문적으로 전달하기 때문에 그녀의 연기가 돋보입니다.

아델 해넬은 사회적 제약에서 벗어나려는 그녀의 캐릭터의 결심을 보여주면서, Helloïse 역으로 인상적인 연기를 보여줍니다. 특히 엘로이즈가 노래를 부르거나 마리안에 대한 사랑을 고백하는 등 강렬한 감정을 경험하는 장면에서 하넬의 연기는 미묘하면서도 강력합니다. 공동 주연의 노에미 멀랑과 함께, 두 배우들의 케미스트리는 그들 캐릭터들의 연애의 강렬함과 열정을 전하며 영화에 매력을 더합니다. 전반적으로, 영화 속 배우들의 연기는 그들의 기술과 재능을 보여주며, 그들의 캐릭터 감정의 복잡함과 뉘앙스를 살아나게 하고, 시청자들에게 반향을 불러일으키는 깊은 감동을 주는 사랑 이야기를 만들어냅니다.

 

<감독의 연출>

"타오르는 여인의 초상" 감독 셀린 시아마는 영화 전반에 걸쳐 스토리텔링과 시각적 스토리텔링에 대한 놀라운 기술을 보여줍니다. Sciamma의 연출은 사려 깊고 정확하며 탁월하며 영화의 정서적 힘과 공명에 기여합니다. Sciamma의 가장 큰 강점 중 하나는 몰입감 있고 친밀한 분위기를 조성하는 능력입니다. 그녀는 카메라를 사용하여 특히 Marianne과 Héloise의 얼굴을 많이 클로즈업하는 동안 청중과 캐릭터 사이에 친밀감을 만듭니다. 이를 통해 시청자는 캐릭터의 감정을 함께 경험하고 있는 것처럼 느낄 수 있습니다.

Sciamma는 또한 시각적 언어와 상징을 사용하여 큰 효과를 냅니다. 반복되는 초상화의 모티프와 회화 행위는 마리안과 엘로이즈의 관계뿐만 아니라 영화가 탐구하는 예술, 기억, 표현의 주제에 대한 강력한 은유 역할을 합니다. 색상과 빛의 사용은 이야기의 우울한 분위기를 불러일으키는 차분하고 자연스러운 색상 팔레트와 함께 영화의 시각적 아름다움에도 기여합니다. Sciamma의 연출은 특히 18세기 프랑스를 묘사한 영화에서 세부 사항에 대한 강한 관심이 특징입니다. 의상과 세트 디자인부터 캐릭터의 대화와 매너리즘에 이르기까지 시대 설정을 세심하게 재현했습니다. 세부 사항에 대한 이러한 관심은 진정성과 역사적 정확성을 만들어 시청자를 영화의 세계에 몰입시키는 데 도움이 됩니다.

 

<결론 및 추천>

결론적으로, '타오르는 여인의 초상'은 가부장제 사회에서 여성들이 직면한 사랑, 욕망, 그리고 도전이라는 복잡한 주제를 파헤치는 매혹적이고 생각을 자극하는 영화입니다. 멜랑트와 해넬의 뛰어난 연기는 과장된 연극에 의존하지 않고 그들 캐릭터의 복잡한 감정을 전달하는 능력의 증거입니다. 이 영화는 현대 프랑스 영화의 진정한 걸작이며 예술 극장 영화 애호가들이 꼭 봐야 하는 영화입니다.